得观眾要把更多的注意力投注於画面细节，这样也就导致了前者的剪辑以更加断裂的形態呈现。
因为要让观眾更清晰地观察到画面的全部细节，全景与远景便失去了实际的效用，近景与特写应当儘可能地多一些。
因而，观眾看到的电影，从头至尾展示的脸部特写，再加之场景对话以直接又机械的正反打完成，便產生了一种时间的停滯感跟场景的平面化，而这与电影本身追求的敘事性和电影本身的立体感具有不可调和的矛盾。
观眾停滯於每一个镜头中，总是不经意地被人物脸部的细微表情所吸引，但还没等他们適度地沉浸其中，便立马被快速的剪辑运动推入下一组镜头。
这种被捲入、拋出，再次捲入、拋出的反覆遭遇构成了观眾在《比利·林恩的中场战事》这部电影中获得的观影体验。
与此同时，近景和特写不断瓦解了对话的场景感，变成平面化的呈示—”
“至於电影本身，你可以看到那些若隱若现的反战理念、舆论危机、身份焦虑、道德反思等等隨处可见，却终究无法匯聚成一记重拳如果说这是李安故意的，那我只能，这种表达方式並未给作品带来积极意义。”
“有人说新技术一定会催生新的表现手法。李安这回做的，就像是胡適写的白话文诗歌可惜，並没有新的表现手法！”
“对我来说，电影是造梦的艺术。观眾想体验的是自己不曾有过的人生，而非真实感。通过构图和光影设计来传递情绪、塑造氛围，才能让观眾慢慢沉浸其中。帧率如果过高，那层吸引人的神秘感就消失了。”
“120帧不会是电影的未来，它与电影的本质相背离了，游戏才是它的未来。”
“这条微博我不回復了，你们隨意討论！”
今年贺岁档，沈言不打算参与，就一部《东北警察故事2》12月2號上映预估，15亿票房。
然后就拉倒·
《长城》、《摆渡人》、《铁道飞虎》三部大製作，各有各的烂。
烂就烂唄，反正他也不在意只要观眾对电影还有兴趣，那就表示市场是稳健的！
至於『评价”李安纯粹是想逃个睡。
不过，很明显，逃睡失败——
其实李安有不少平庸作品。
《绿巨人》大家都知道了，《製造伍德斯托克》呢？可能很多人还没听说过这部电影。
《冰风暴》、《与魔鬼共骑》这些不说了